VERPLICHTE OPDRACHT

Dit kun je beschouwen als de eindopdracht van jouw opleiding, waarbij alles samenkomt wat je geleerd hebt. Zonder deze opdracht is het niet mogelijk jouw diploma als “Music Producer” in ontvangst te nemen. Je ontvangt in dat geval alleen het diploma voor “Audio Engineer”.

Je kunt bij deze opdracht zelf kiezen tussen pop/rock producer en moderne stijlen producer. Mocht je kiezen voor de pop/rock producer opdracht, dan zit je op de verkeerde pagina, want dit is de toelichting voor de moderne stijlen opdracht.

OMSCHRIJVING

Je gaat zelf een eigen track maken, van begin tot eind. Covers of remixen zijn dus niet toegestaan. De bedoeling is het maximale uit jezelf en de song te halen en te proberen al enigszins iets “eigens” in je muziek te laten horen. Overigens is creatief “lenen” van andere artiesten toegestaan (akkoorden schema, productie ideeën, stukjes melodie etc): zelfs de meest gerespecteerde artiesten zijn hier weleens op betrapt tot aan Michael Jackson en Led Zeppelin toe, dus schaam je niet om je te laten “inspireren”. It doesn’t matter where you got it, but where you take it. Echter, gewoon copy/paste van een andere artiest en het daarbij laten is uiteraard niet toegestaan.

Als je dit nog nooit gedaan hebt zul je je wellicht geïntimideerd voelen, maar je moet ooit een keer beginnen en dat is nu. Als je er voldoende tijd in steekt zul je merken dat de puzzelstukjes van alles wat je geleerd hebt, langzamerhand in elkaar beginnen te vallen. Verder, eventuele beperkingen van jouw vaardigheden, zoals bijvoorbeeld nog niet goed uit de voeten kunnen op jouw keyboard, zijn niet zo rampzalig als je wellicht denkt en kunnen zelfs bijdragen tot een eigen geluid - zeker als je een creatieve oplossing kan bedenken.`

Kortom, de eindopdracht is het componeren / arrangeren / mixen /en tot slot masteren van een eigen track. Bij deze opdracht heb je volledige vrijheid je eigen ding te gaan doen, sterker nog dat is juist de bedoeling. Je dient namelijk aan de hand van jouw “eigen stijl” opdracht destijds één (of meer) elementen uit jouw inspiratiemap - die ongebruikelijk zijn in jouw genre - uit te kiezen. En te verwerken in jouw muziek.

Soms klinkt een track zo goed, dat ik check met Shazam of een andere app, of deze niet al bestaat - dus of er wellicht fraude in het spel is. Dit komt gelukkig vrijwel nooit voor, maar mocht dit onverhoopt toch het geval zijn, dan is jouw kans op slagen bij deze opleiding verkeken - evenals jouw recht op een herexamen of tweede kans. Dit is eveneens het geval, als je hebt geprobeerd jouw hele track door AI te laten maken.

WAT DIEN JE IN TE LEVEREN?

1) Een korte toelichting over het concept van hoe jouw muziek moet klinken en wat je intentie was met deze track - zie de eigen stijl les.
2) Het “eigen stijl” element welke je hebt uitgekozen uit jouw inspiratiemap om te verwerken in je track (zie de eigen stijl opdracht).
3) Je gemasterde eindresultaat (24 bit 44.1kHz stereo wav). Master voor streaming platforms, dus een pieklevel van max - 1 dBFS.
4) Jouw complete DAW project folder (dus incl alle MIDI en audio) - zodat de nakijk producers jouw project kunnen openen.

DEADLINE & UPLOAD LINK

Deadline is dinsdagavond 22 oktober om 23.00 uur. Eerder uploaden is uiteraard ook toegestaan. Heb je een verbeterde versie? Upload dan onder dezelfde naam maar met V2 aan het eind van de naam. Dit voorkomt elk misverstand welke versie we dienen na te kijken.

HIER kun je jouw opdracht uploaden, zijnde 1 zip file van de drie bovengenoemde items die je inlevert. Geef als bestandsnaam jouw voor- en achternaam, bv IgnaceDhont.zip. LET OP item 4 - jouw DAW folder met het project file, de MIDI en audio - dien je in de vorm van een tweede zip file in te leveren: de file naam bestaat uit jouw naam + DAW. Bijvoorbeeld IgnaceDhontDAW.zip.

concept

Begin aan een concept wat jouw muziek moet zijn en hoe het dient te klinken. Wat wil je wel en wat wil je niet? Bijvoorbeeld: ik vind het niet fijn als mensen duidelijk is dat mijn track uit de computer afkomstig is, maar ik wil dat het organisch klinkt. Ik wil dus geen geluiden of fx die duidelijk digitaal en “nep” klinken. Ik wil dat de vocals klinken alsof ze in je oor fluisteren. Ik wil geen gitaren in mijn tracks. Etc. Of ga nog dieper: welke attitude of gevoel gaat er schuil achter jouw muziek? Als het concept duidelijk is, worden alle productie beslissingen veel makkelijker. Zolang je geen concept hebt, kun je alle kanten op en wordt elke beslissing erg moeilijk aangezien je oneindige mogelijkheden hebt. Dit concept dien je bij te sluiten bij je eindopdracht in de vorm van een textfile (pdf). Praktisch alle grote artiesten/bands hebben een duidelijk concept. Voor een geluidstechnicus kan veelzijdigheid een plus zijn, voor een artiest niet. Dan heb je geen eigen identiteit. Een van de belangrijkste dingen die een artiest/producer heeft te bieden, is zijn of haar goede smaak. Laat jouw goede smaak zien in je concept.

EIGEN STIJL ELEMENT

Kies vervolgens een verfrissend stijlelement uit. Als het goed is, heb je een mapje / scratch file bijgehouden destijds bij het verplichte “eigen stijl” huiswerk, waar je alles in gesleept hebt wat inspirerend voor jou was. Als je dit consequent gedaan hebt, zul je nu verbaasd zijn hoe duidelijk jouw eigen stijl zich aftekent. Als je dit vergeten bent, kijk de Eigen Stijl les terug op video - te vinden op je Portal bij de “Producer” categorie - en doe dit alsnog. Uit dit mapje ga je minimaal 1 origineel element kiezen, die in de muziekstijl waarin je wilt werken ronduit ongebruikelijk is. Ik wil bij het inleveren van de opdracht (stereo wav file) graag van je weten welk element dit was en dit dien je ook bij te sluiten bij het inleveren van je opdracht. Kan een afbeelding zijn, een bepaalde muziekstijl of track, een film, boek, andere kunstvorm, anything goes. Dit zal wel een creatieve speurtocht voor je worden om dit een passende plaats te geven in de muziek, aangezien je geen voorbeeld hebt van hoe dat zou moeten. Want als het goed is, ben jij de eerste die dit doet. Zet dus eens je muzikale verbeeldingskracht aan het werk i.p.v. dagenlang naar het beeldscherm van je computer te turen.

VOCALS

Het is niet verplicht om vocals te gebruiken in jouw track, maar het is zeker ook niet af te raden. Met een vocal is je track gelijk ook veel commerciëler (hoeveel grote hits zijn er zonder vocals?) - en tevens duidelijker (in wat je wilt overbrengen). Je kan de vocals zelf opnemen, maar samples zijn ook toegestaan. Wanneer je zelf vocals op wil nemen en je hebt niet de beschikking over een microfoon, kun je een condensator microfoon van Sound Education lenen gedurende 1 maand (Rode NT1, eventueel incl. stand, kabel en plopfilter). Dit om bij jou thuis in alle rust vocal takes te gaan maken. Het bepalende aspect in deze is natuurlijk de zanger(es) of rapper zelf. Als je de moeite neemt goed te zoeken zul je verbaasd staan hoeveel steengoede vocalisten er nog rondlopen zonder enig contact of contract. Je er makkelijk vanaf maken en maar de eerste de beste vocalist die toevallig voorhanden is uitkiezen zou je duur te staan kunnen komen. Geen enkele plugin of wat voor apparatuur dan ook kan van een slechte performance iets geweldigs maken. Let op, AI vocals zijn ook toegestaan - je hele track door AI laten maken natuurlijk niet.

WITH A LITTLE HELP FROM MY FRIENDS..

Hier en daar hulp inroepen is prima, dat doen beroemde producers tenslotte ook aan de lopende band. “Vragen” is een zwaar onderschat iets in het leven. Echter, iemand anders jouw track laten maken is een nono dat spreekt vanzelf.

Voor sommigen zal het misschien controversieel zijn, dat je hulp mag inroepen als je die nodig hebt. Maar ik beschouw samenwerken, contacten leggen, dingen regelen, ook als een vaardigheid die je enorm goed van pas gaat komen na de opleiding. Uiteindelijk horen luisteraars alleen het eindresultaat.

Natuurlijk zit aan dit aspect wel een grens: het is uiteraard niet toegestaan een ghost producer jouw track te laten maken bijvoorbeeld. Dit wordt beschouwd als fraude, je bent hiermee bij voorbaat gezakt en je recht op een herexamen vervalt dan.

“ONCOMFORTABEL” IS MINDER NEGATIEF DAN HET LIJKT

Misschien zie je als een berg tegen deze opdracht op. Er is behoorlijk veel info langs gekomen in de afgelopen maanden en waarschijnlijk heb je nog niet alles kunnen verwerken. Dat is niet erg. Het belangrijkste is gewoon te beginnen en zeker in het begin niet al te kritisch of negatief te zijn: niemand is ooit begonnen terwijl hij/zij er helemaal “klaar” voor was: start when you’re not ready vind ik een mooi gezegde uit de zakenwereld.

Af en toe zal het ongemakkelijk voelen omdat je over je grenzen gaat van je “comfortzone”, maar dat zijn groeistuipen omdat je dingen doet die je nog niet eerder gedaan hebt. Met je altijd maar comfortabel willen voelen zul je niet veel verder komen (denk aan de sportschool..). Verder zijn beperkingen niet zo erg als je zou denken, deze kunnen zelfs bijdragen aan een eigen sound of eigen stijl. Een piano is ook niet minderwaardig aan een synthesizer omdat hij geen pitch bend wiel heeft. Veel succes!